POESÍA de Uberto Santos, «el poeta bucólico».

A propósito del último enlace virtual entre Chile y México, e incentivados por la bella poesía de Uberto Santos que se leyó en esa ocasión, dejamos con ustedes algo del poeta, su andar y sus letras.

 

FRUTA SOLAR

                 ¿Por qué,  si soy fuego, no te fundo?

                            Salvador Díaz Mirón.

¿Quién es aquella

             que sin tocarme

desata el fuego

              de mi voz?

*

Mujer:

Desde el aliento de  los montes he venido

a deshojar la orquídea de tu vientre

En ti derramo mis ojos de coyote

mi mano áspera de mico entre tu cauce escarba

En tus cabellos se alborotan como enjambres mis

                                                        (  palabras

Y en tu boca mi voz madura como las frutas en la

                                                       ( fronda

He aquí que entre tus pechos soplo con hocico de

                                                       ( ciervo

De mis pupilas,

                          flores de fuego me desprendo

para tu risa de muchacha.

*

Como si Dios

me hubiese visto triste

me trajo a conocerla

Y aquí estoy

bañándome en sus ojos de gacela

*

Mujer:

De ti ha de surgir

toda la fuerza con que hable

Y este maíz que soy

ha de estallar en flor cuando te ame

*

Igual

que un río de violentas lenguas te tiendes

Qué brasa más alta y más viva tu boca

Qué animales más desnudos tus pechos

Parece que sólo llegaste para ser lumbre

¡Oh hija del trópico!

*

Mujer:

Con qué voz te habría de nombrar

si yo no hubiera saltado de tu lumbre

Con qué lengua estaría yo cantando

Yo vengo de esa luz y mi nombre es fuego

Lo que ahora salte de mí

sea para alumbrar,

quemar

INVITACIÓN / ¡Basta! + de 100 mujeres en contra de la violencia de género

Asterión Ediciones y Restobar La Gran Manzana tienen el agrado de invitar a la presentación de la antología:

¡Basta! + de 100 mujeres en contra de la violencia de género.

Presentará esta colección de minificciones, la antropóloga Nieves Rico.

Jueves 22 de marzo a las 19:30 Hrs.
en el Restobar La Gran Manzana

Larraín 6571, entre Rubén Darío y Julio Montebruno,
La Reina.

Imágen de un árbol / cuento de Bernardo Astudillo

IMAGEN DE UN ÁRBOL

Alguna vez fui un árbol en un pasado prehistórico que todavía conservo en la memoria como una fotografía imaginaria.

Sí, fui un árbol, uno de amplio ramaje y de profundas raíces. Probablemente una acacia, aunque desconozco la diferencia entre un árbol y otro. En mi calle hay unos pocos. Durante mi infancia había muchos y variados que alegraban las tardes del verano con sus sombras bienhechoras. El progreso arrasó con la mayoría, dando paso al cemento y al asfalto. Quedaron algunos, eso sí. La mayoría acacias, árboles nobles y perennes. No sé si habría sobrevivido yo al quedarme como árbol. Posiblemente no. Suelo tener mala suerte. Habrían sobrevivido los más vistosos y conocidos. Hoy en día los plátanos orientales se roban la película, aunque la polinización causa estragos en primavera. Yo, en mi inconciencia vegetal, los detesto. Cuando camino hacia mi casa me entretengo contemplando los pocos árboles que todavía quedan al borde de la acera, uno especialmente, un sencillo ciruelo en flor que, cual eunuco, no da frutos. Pero qué belleza es verlo en septiembre, lleno de delicados capullos blancos y rosados, alegres anunciadores de la primavera, pero que dura lo que dura, es decir, nada. Se los compara con el amor juvenil, ese amor que es pura imagen. El ciruelo sobrevive sólo por eso, por ser imagen, por su ramaje sin progenie, por su estéril encanto primaveral.

Yo, como antiguo árbol cuya memoria no ha envejecido, siento que el progreso nos debe espacio. No pretendo ser ambientalista. No me juzguen sin conocerme, caballeros. No soy del Green Peace ni de nada por el estilo. No lucho por la capa de ozono ni por la deforestación del Mato Grosso, pero, sin embargo, cuánto de mí hay en esos terrenos baldíos y quemados, todavía dando gritos de dolor a causa del fuego.

Mi memoria de árbol me traiciona. El ciruelo me observa mientras lo observo y me pregunto si en su inconciencia de árbol se preguntará lo mismo, si no seremos recuerdos de algo que nunca fuimos.
Mi profesor de filosofía dice que somos las sombras de un sueño. Entonces, ¿soy la sombra de un árbol o el árbol de una sombra? Eso pienso mientras mi ramaje se remece con la brisa de la tarde, espabilando del sueño de la siesta para verme observado por un hombre que ha detenido su paso frente a mí para observarme y que, después de un rato, se aleja silbando.

 
Santiago, 30 de junio.

 
Bernardo Astudillo
Publicado en La Mancha número catorce

La cucaracha que se lee

Por Reyna Hernández Haro

Mi primer encuentro con Cucaracha de papel fue cuando después de una sesión en clase Cristina Lupercio se acercó para invitarme a la presentación del número 17. Me habló, en aquella ocasión, que el evento incluiría concierto, premiación y una exposición de pintura. El festejo llamó mi atención, el proyecto de Cucaracha de papel salía de los formalismos convencionales.

Al hojear las páginas miré que la revista era un diálogo entre ciencia y literatura. Cada una de las ediciones temáticas aborda esa complementariedad de las disciplinas, podemos encontrar en ellas a químicos hablando de literatura o a biólogos de pintura. El contenido es atendido en sus detalles. El colaborador tiene como reto mostrar el maridaje entre ambas formas de pensamiento: el estético y el científico, o lo que en términos coloquiales se podría expresar como “conectar ambos lados del cerebro”.

La revista ha llegado a su número 20, el equipo además festeja su cuarto aniversario. En entrevista electrónica con la Directora General, Amaya Castellón, presento aquí esta revista que tiene mucho por entregar; ya que estimula a investigar y leer más acerca de los temas presentados. Un proyecto al que felicitamos por todo el esfuerzo realizado y al que le auguramos más éxitos.

¿Cómo surgió el proyecto de Cucaracha de papel?

El proyecto surgió en el CUCBA[1] como una herramienta para estudiantes, para escribir y compartir lo que aprendemos en clase. Además se buscó que fuera una plataforma para futuros creadores, dibujantes, ilustradores, fotógrafos y gustosos de la literatura. Al ver que el proyecto era algo necesario para el público general, lo sacamos del CUCBA y decidimos que era un proyecto viable para más gente.

¿Cuál es el interés de abordar la relación entre las disciplinas científicas y las artísticas?

Creemos que la ciencia es parte de nuestra cultura, no es algo ajeno a la vida diaria. Es por eso que para nosotros es muy importante mostrar temas de ciencia con un lenguaje amigable para que no le tengamos miedo. Asimismo lo es el arte, es el motor de la sociedad, para que la vida tenga sentido. Nuestro concepto culturalmente científico pretende reunir arte y ciencia para ampliar nuestro punto de vista.

¿Cómo logran el financiamiento para publicar la revista?

La revista se paga en una parte con la venta al público, el resto es patrocinado por la editorial a la que pertenecemos que es Amaya ediciones S de RL de CV. Pero la meta es que con publicidad pueda pagarse la edición.

¿Quiénes integran el equipo?

Por el equipo han pasado muchos que participan por un momento o en alguna actividad en específico. Hay colaboradores externos que nos apoyan en eventos o escribiendo activamente, lo mismo tenemos ilustradores que participan cada oportunidad: Maná de Alba que ilustra la edición más reciente, Erik García, Fernanda Rizo, López Madero, por mencionar algunos. El equipo base está formado por Cristina Lupercio, Editora en jefe; Sarah Ratkovich, Editora del “Dossier”, la temática general de cada edición; Alberto Osuna Verdugo, Editor de “Dos puntos” la sección de opinión y reseña; Melissa Martínez Calderón, Coordinadora de difusión y promoción, y su servidora Amaya, Directora general; además de colaboradores como Denis Moreno y Arian Martínez Ayon.

En el Día de la Mujer: invitación de La Décima Musa, y un poema de Aurora Reyes

 

 

Como parte de las celebraciones del Día Mundial de la Mujer, el Grupo Literario La Décima Musa  se presentará este 9 de Marzo a las 19 Hrs. en la Casa de la Cultura Luis Alaminos Guerrero.

 

Como un apronte de lo que significa escuchar la palabra de estas poetas, los invitamos a leer un poema de Aurora Reyes, gran muralista y poeta mexicana de quien ya hemos compartido parte de su vida y obra en esta página de PUERTAS ABIERTAS entre las culturas de Chile y México:

 

 A veces hago un viaje

Ciego pie de tiniebla, vacilante,
avanza en el desierto de mi pecho.
Seguramente es el infierno.

Aquí dentro, convulso,
desbordando metales por mis ojos abiertos,
levantando mareas de veneno,
girando mariposas de cal y de ceniza;
frías caricias lentas estrellando mis huesos.

No sé si será el grito anudado al origen
que ha crecido gigante y le ha trascendido,
no sé si aquella niña en asombro que llevo
o una fotografía de lo que nunca he sido.

El ángel de la ausencia preside la agonía.

Tal vez sean los árboles que viven en mi sangre,
o colores inéditos,
o voces que no quieren apagarse conmigo.

Si hubiera luz, ascendería.